隨著禁令的毀滅浪潮席卷而來，傳統(tǒng)彩繪玻璃的技藝幾乎失傳，直到下一個世紀才被重新發(fā)現(xiàn)。19世紀初，英格蘭天主教復(fù)蘇，帶動了中世紀教堂哥特式風格的復(fù)興，約翰·羅斯金等人擁護“真正的天主教風格”。許多古老的教堂得到恢復(fù)，也促進了彩繪玻璃窗制作的復(fù)興。法國許多教堂在大革命期間也遭到了破壞，從1824年開始，法國瓷器制造商開始生產(chǎn)彩繪玻璃以適應(yīng)這個時代修復(fù)教堂的需求，有許多中世紀優(yōu)美的彩繪花窗得到了恢復(fù)。

彩色玻璃藝術(shù)也將12和13世紀的光學技術(shù)在巴黎圣母院這個哥特建筑中的一個很偉大的成就之一。這場大火，使得原來的彩色玻璃幾乎沒有保留，所幸的是有標志性和不可復(fù)制性的三朵位于大教堂三個主要入口的玫瑰窗幸存下來。同時這個描繪亞當夏娃的誘惑的小彩色玻璃也是這場劫難中的幸存物。
這個看上去絲毫不起眼的小教堂卻有著世界上最大的水平彩色玻璃花窗——榮耀之窗。白色大理石的旋轉(zhuǎn)屋頂象征著的人類精神的延伸，也代表著不同信仰和傳統(tǒng)的多樣性。這些彩色玻璃花窗由法國藝術(shù)家GabrielLoire設(shè)計完成，旨在通過其色彩的演變和節(jié)奏來表達生活中困難和歡樂交錯，最終達到至高點的光芒核心。
古代埃及和羅馬人都擅長制造小型的彩色玻璃制品。古代腓尼基在玻璃制造業(yè)中也占有重要地位，其中心產(chǎn)地是西頓和安條克等地。在公元4-5世紀的早期基督教教堂中，一些木質(zhì)窗框中鑲嵌有經(jīng)雕琢過的雪花石膏，類似玻璃般的效果。公元7世紀，英國的教堂和修道院已經(jīng)出現(xiàn)了彩繪玻璃窗。公元675年，圣本篤·波斯哥［］從法國引進工匠，為在芒克威爾茅斯建造的圣彼得修道院窗戶進行著色。公元8世紀以后，伊斯蘭世界的一些清真寺和公共空間也開始以彩色玻璃裝飾，基本以純粹的幾何設(shè)計為主，包含花卉和文字圖案，不表現(xiàn)人物形象和宗教偶像。
因為大教堂在1642年英國內(nèi)戰(zhàn)期間遭受了破壞，當時奧利弗·克倫威爾的士兵在整個建筑物內(nèi)橫沖直撞，打破了彩色玻璃窗。在后來的修復(fù)工作中，藝術(shù)家們采用隨機拼接的方式，將圖案拼湊在一起，形成馬賽克瓷磚一樣的視覺效果。

彩釉玻璃是將無機釉料（又稱油墨），印刷到玻璃表面，然后經(jīng)烘干，鋼化或熱化加工處理，將釉料永久結(jié)于玻璃表面而得到一種耐磨，耐酸堿的裝飾性玻璃產(chǎn)品。

Color glaze glass is an inorganic glaze (also known as ink), which is printed to the surface of glass, and then dried, tempered or heated to process the glaze on the glass surface to get a wear-resistant, acid and alkali decorative glass product.